Sepuluh Tahun Kemudian, Klasik Budaya Paling Mempengaruhi Secara Tersembunyi Pada Abad Ini Tidak Dapat Dilampaui

(SeaPRwire) –   Filem kultus: istilah yang digunakan untuk menggambarkan karya media dengan peminat yang ghairah walaupun kurang mendapat kejayaan arus perdana. Filem kultus, bergantung kepada siapa anda bertanya, boleh merangkumi apa sahaja daripada filem genre yang melampau atau berdarah, hinggalah kepada kegagalan kewangan daripada studio besar. Apa yang menyatukan projek-projek ini, tidak kira gaya atau cerita mereka, ialah ia beresonans dengan niche tertentu, yang membawa kepada penyokong setia mereka memperjuangkan kecemerlangan mereka sehingga mereka menerima pengiktirafan yang sewajarnya bertahun-tahun kemudian.

The Nice Guys gagal di pecah panggung pada tahun 2016, memperoleh anggaran $62 juta pada akhir tayangan teaternya dengan bajet $50 juta. Jualan komersial ini sebahagian besarnya dikreditkan kepada tayangan pada hujung minggu yang sama dengan filem Angry Birds, dan dalam tempoh 10 tahun sejak itu pengkritik dan peminat sama-sama meratapi kehilangan sekuel yang berpotensi dihasilkan oleh komedi aksi ini jika ia mendapat lebih banyak tumpuan. Sehingga hari ini, pelakon dan kru masih ditanya tentang kemungkinan mengenainya dalam temu bual.

Watak-watak nice guys yang menjadi tajuk utama ialah pelakon Russell Crowe dan Ryan Gosling sebagai pembunuh upahan Jackson Healy dan detektif persendirian Holland March. Pada tahun 1977 di Los Angeles, duo rakan kongsi yang bukan polis ini bekerjasama apabila siasatan terhadap kematian seorang pelakon filem dewasa bertepatan dengan kehilangan seorang gadis remaja bernama Amelia (Margaret Qualley). Ketika kedua-duanya cuba mencari Amelia, kekacauan kartunis berlaku dan konspirasi yang lebih mendalam terbongkar.

Mudah untuk melihat mengapa para pengikut filem ini mempunyai rasa tidak puas hati yang begitu besar. Pasangan parodi genre noir dengan komedi slapstik adalah salah satu ciri khas penulis-pengarah Shane Black. Filem-filem sebelumnya seperti Kiss Kiss Bang Bang telah membuktikan beliau sebagai seorang pengrajin misteri licik dengan dialog jenaka yang mahir, dan Crowe serta Gosling sepenuhnya melaksanakan visinya di sini melalui persembahan mereka yang memukau. Healy adalah veteran yang berpengalaman tetapi jemu manakala March pula lincah tetapi canggung. Dengan pengalaman bersama mereka dalam perkahwinan lepas dan kesukaran menguruskan ketagihan alkohol mereka, hubungan mereka menjadi seperti pasangan yang sering bergaduh. Ini diperkukuhkan lagi oleh dinamik penjagaan bersama mereka dengan anak perempuan March, Holly (Angourie Rice), yang terus mengikut siasatan mereka walaupun mereka membantah.

Apa yang menjadikan filem ini benar-benar tidak dapat dilupakan bagi ramai orang ialah persembahan komedi lisan dan fizikal Ryan Gosling sebagai Holland March. Seolah-olah dia dilahirkan untuk dibelasah dan berguling menuruni bukit, dan dialog March khususnya penuh dengan dialog satu baris yang diingati. Watak ini membantu mengukuhkan Gosling sebagai pelakon komedi yang terkenal, satu mod yang telah dinikmatinya sejak itu.

Hakikat bahawa filem ini tidak pernah mendapat sekuel walaupun daya tarikannya terus menyakitkan hati ramai, dan jelas bahawa ekosistem sinematik kita sekarang telah meningkatkan kesakitan itu. Obsesi moden para pencinta filem dengan kejayaan pecah panggung dan francais adalah sesuatu yang boleh difahami. Hollywood kini berada dalam masa ketidakpastian yang besar, dengan industri masih pulih daripada mogok penulis dan penutupan sementara gabungan besar mengancam untuk menggugat kestabilan yang mungkin ditemui. Dengan persekitaran ekonomi ini, terdapat keutamaan daripada studio untuk keselamatan kewangan harta intelek yang mantap, menyebabkan peminat berasa tertekan dengan unjuran pecah panggung, kerana seorang pengarah auteur yang mempunyai hujung minggu pembukaan yang buruk terasa seperti kuku terakhir untuk studio pernah membiayai projek seperti itu lagi.

Tetapi itu telah mengehadkan imaginasi kita. Kita kini mengidealkan dunia di mana filem “baik” diubah menjadi IP dan bukannya filem “buruk”, dan berharap ini mungkin menghentikan pawagam daripada menjadi sampah. “Andai sahaja kita hidup dalam garis masa di mana The Nice Guys mempunyai tiga filem dan bukannya Angry Birds.” Ia adalah pemikiran yang menarik, tetapi akhirnya naif. Realitinya ialah obsesi dengan pengembangan francais inilah yang membuatkan filem terdedah kepada menjadi sampah, apabila artis kini terikat kepada apa yang telah berlaku sebelum ini, dan beban jangkaan (kewangan dan sebaliknya) yang datang bersamanya.

The Nice Guys terus beresonans dalam budaya kita 10 tahun kemudian, yang membuktikan ia tidak memerlukan sekuel untuk menjadi penting. DNA-nya boleh dilihat dalam komedi detektif romantis yang telah dibuat sejak itu, seperti usaha solo Ethan Coen baru-baru ini dan siri filem Knives Out. Kita juga tidak akan mempunyai watak komedi Ryan Gosling yang terbaru tanpa persembahannya di sini. Terdapat persamaan yang jelas antara cara dia memainkan Holland March dan Dr. Ryland Grace dalam Project Hail Mary, kedua-duanya adalah individu yang mementingkan diri sendiri yang mempunyai kepakaran yang jelas dalam bidang mereka sambil bangkit menghadapi cabaran di hadapan mereka. Persembahannya sebagai Ken dalam Barbie juga mengandungi nota March dalam komitmen penuhnya untuk memainkan watak badut. Terdapat ramai lelaki baik di luar sana bagi mereka yang mempunyai mata untuk melihat.

Apabila cerita asal menggembirakan kita, keinginan kita tidak seharusnya beralih kepada mengubahnya menjadi alam semesta Marvel seterusnya. Walaupun seronok melihat pasangan ini menyelesaikan satu lagi kes, status kultus dan impak berpanjangan filem ini sepatutnya meningkatkan selera kita untuk lebih banyak cerita asal dihasilkan dan bukannya menyebabkan kita terpaku pada nostalgia. Warisan seperti itu lebih bermakna daripada sebarang bilangan sekuel yang mungkin dimilikinya.

The Nice Guys boleh disewa di Prime Video dan platform digital lain.